李美来的2025 年现代汽车委任展《开放性伤口》 将泰特现代美术馆的涡轮大厅转化为她所描述的“工业子宫”，由动能机械与人力共同驱动而复活。通过将工业史的片段与超现实主义的交织，李揭示了宏大技术体系中所潜藏的人类梦想与欲望，并探究工业与后工业景观如何作用于人的身体。李运用广泛的材料创作，激发观者深层而强烈的情感反应。

2026 年 3 月，CHERUBY 以“闭幕项目”的形式支持了李美来的委任项目，呈现由艺术家詹姆斯·理查兹（James Richards）与泰特策展人李佳桓（Alvin Li）共同策划、并获得 Bilal Akkouche （比拉尔·阿库什）协助的晚间放映与表演。该项目名为 《坑道地图》（A Map of the Pit），基于李美来与理查兹的共同兴趣展开，借助拼贴的手法跨越学科与媒介，进行实验性探索。节目包括 加里·A·博伊德（Gary A. Boyd）、梅根·费尔南德斯（Megan Fernandes）与萨迪娅·雷赫曼（Sa’dia Rehman）、露西·比奇（Lucy Beech）+ 萨拉·戴西（Sarah Dacey）与罗茜·米德尔顿（Rosie Middleton）的新现场表演与演讲，以及朱玛娜·曼纳（Jumana Manna）、埃罗尔·莫里斯（Errol Morris）、詹姆斯·理查兹（James Richards）、阿米娜·罗斯（Amina Ross）与 P. Staff （P·斯塔夫）的影像作品。该节目带领观众穿越多重景观与氛围：从英国的煤矿区到东耶路撒冷，再到上海的夜晚街道；从屠宰场的建筑空间到手机屏幕的微光。

在过去十余年中，詹姆斯·理查兹发展出一种独特实践，其根基于影像与声音的拼贴，并以探讨欲望在日益媒介化现实中的作用为核心。理查兹尤其敏锐地感知不同空间与展演形式所生成的强度，同时因跨领域的合作而闻名——在艺术家、作曲家与策展人身份之间灵活游走，并尝试——用他自己的话来说——去“寻找内与外、自我与他者、身体与世界之间那条渗透性的边界”。

整个两小时的节目分为上下两部分，中场设有三十分钟的休息。