Taste：闲置符号，临时成果
展览地点：上海市黄浦区建国中路10号1号楼
展览时间：2025年 3月 21日 – 5月 25日
开放时间：周二至周六，11:00 – 20:00
Cheruby樱桃瑚欣然呈献美国艺术家安德鲁-杰-格林（Andrew J. Greene）个展，“TASTE：闲置符号，临时成果”。艺术家近期创作来自对今日大行其道的成功学的反思，他也将英文标题中的“品味”这一概念视为与“成功”一般荒谬的伪命题，试图通过身边量产的符号，找到博弈的参与者们刻意练习的痕迹。于他而言，将成功或幸福幼稚地视为一场零和博弈的佳果已是不切实际的幻想，而再将这些命题工程中的赌注和赌场捧起，并给欲望以文明，更加剧了人们在日常生活中对危险诱饵的认知偏误。
面对当下反复无常的混乱局面，格林常常将身边的制造业、知识生产过程和自我认知等方面视为创作的起点，反思美国文化产业中不断被重复制造和消费的符号，而此次在上海的首次亮相也提供了他面向世界经济时思考相似境遇的机会。在他看来，不同地方的消费文化有着明显的共性，而参与其中的人们也有共同之处。或许我们原是能够靠自觉和理智做决定并对结果负责的个体，但在面对未知或诱惑的支配时又无法松弛自由地判断，直到身处危机后才注意到已被吞下的诱饵。
展览中的天鹅、天平、皮鞋、奔马和决策硬币等物件来自于格林的日常，它们通常是桌面或柜架上不起眼的商品，或是焊在宅院大门上的铝制装饰物。而也正因它们藏于日常，我们与它们擦肩而过时常常忽略了它们的底色。这些物件是被随意搬弄的闲置符号，是临时成果的象征，也是容纳我们集体欲望和焦虑的形而上的原材料，它们代表着被扭曲的判断力，以及将信念转化为赌注的危险行为。格林的作品实际上是一则关乎自觉意识的警示，他将创作的直觉注入这些象征拜物开始的物件，指出人际互动和社会进程中的端倪，并邀请我们重新审视被正当化的“成功”等命题的围堵。
此次展览亦是Cheruby樱桃瑚对时尚与艺术中更新迭代的审美体系的思考。时尚与艺术间的微妙关系不言自明，而在两者相互带动、相互制约的过程中，品味的创造与再造也成就了许多副产品，比如扁平的创新策略、病态的消费理念、讨巧的互相借鉴、漏洞百出的测量品味用的各种技术和标准。Cheruby此次委任艺术家安德鲁-杰-格林围绕周遭事物进行创作，并在上海呈现以展览为主体的项目，不仅是为了让在地的观者更直观的认识物件自身的韧性，也为打破被消费主义吞没后时尚与艺术领域内各种假定的圈层和它们赋予我们的对话术的崇拜。
艺术家
安德鲁·杰·格林（Andrew J. Greene）视商品与其所在空间所承载的集体欲望为形而上的原材料，并对当代消费主义文化中的符号在创作场景中进行重塑和重演，并以此反思事物的意义。在人们对“何为真实”、“何为正确”并无具体共识的时候，格林常常通过雕塑和装置展现他对“不确定性”的怀疑。作品主题围绕圈层、品味、愿望展开，这些概念皆为格林的素材，它们之间的关系也有如他雕塑之间的物质关系一般清晰而又隐晦。格林将作品比喻为戏谑的曲面镜，它们以抽象、荒诞的方式反映出我们与个人、政治、经济和社会因素之间的关系，并从这些因素之中寻找我们构建身份和自我表达的方式。
策展人
哈利，独立策展人，写作者，本科毕业于亚非学院社会人类学，硕士毕业于皇家艺术学院当代艺术策展。她探索人类学与当代艺术文化实践之间的跨学科合作方法，将民族志式的写作视为研究方式，并将阐述式的“厚描”视为理解艺术实践语境的关键。她关注不同学科和知识体系之间的细微差别，质疑那些试图用骗术（conjuring）和神话（myth-making）的修辞混滑视听的美学和知识主体。
